Возможности диалога

Картины проживающих 4-го минского психоневрологического интерната попали на «Квартирник»

Первая серьезная – вне стен интерната – выставка. Первые работы – за живопись своих воспитанников Татьяна Бируля усадила лишь в прошлом ноябре. Первые попытки быть услышанными – через единственный всемирный язык именем искусство. С 21 по 25 июня в гости в свой «Мастацкі маёнтак» психоневрологический дом-интернат № 4, что в Минске на пр. Дзержинского, пригласили искусствовед Ольга Клип и ее муж бизнесмен Дмитрий Попов. Выставили около 60 работ аутсайдер-арт.

– Здесь впервые мы собираем в полном объеме художников непрофессиональных, художников, искусству которых в середине ХХ века дали такое определение, как ар-брют. Настолько близко с ар-брют я сама столкнулась впервые. Для галереи это поиск новых смыслов, трактовок, – рассказывает хозяйка «Мастацкага маёнтака», или «Квартирника», Ольга Клип. – За некоторыми работами я признаю действительно высокое художественное значение. Многие художники, мне кажется, могут потягаться и с нашими академистами.

Авторы этих картин – инвалиды с детства. Родовая травма, инфекция, генетический сбой остановили этих людей на уровне развития 3-6 лет. Кто-то из них даже не окончил вспомогательной школы, кочуя из интерната в интернат. В классе руководителя художественной студии Татьяны Бирули есть и несколько человек с высшим образованием – никто не застрахован… Но главное, никто из них до появления Татьяны Бирули в 4-м интернате не рисовал. Ну, кроме Александра Шаповалова, которого арт-терапевт познакомила с творчеством еще в интернате № 2.

За каждой работой и история болезни, и история души шестилетнего ребенка, которой тесно во взрослом теле. Картины – от средства реабилитации до произведений искусства. В чем художественная ценность их?

– Есть такие работы, которые очень интересны в контексте так называемого актуального искусства. Среди художников-аутсайдеров наблюдается честность, смелость в высказывании, которой зачастую не хватает «нормальным» художникам, тем более профессиональным. Взять этот «Домик» Оксаны Тимошенко, – проводит мини-экскурсию Ольга Клип. – Татьяна подсказывала художнику: сделайте кирпичики на домике. А человек не понимает – вместо кирпичиков появляется много мелких окошек. Но мне кажется, что вот эти окошки делают всю работу. В принципе, мы можем вполне принимать это за состоявшееся художественное произведение. Здесь очень много работ Веры Ионниковой. И они разные: насколько сильный графический, даже скульптурный этот портрет и насколько примитивен, наивен и прост данный. Недавно я вернулась из швейцарского Базеля, с ярмарки современного искусства. Скажу, что многие из работ на этой выставке очень вписываются в общемировой формат современного искусства.

Большая часть работ посвящена поиску своего «я»: Вера Ионникова, сознательно или нет, создала целую галерею автопортретов, кто-то рисует своих друзей, кто-то пейзажи из своего подсознания. Художники стремятся сделать видимыми такие категории, как любовь, душа, вера… Получается очень предметно, до бытового просто. Кто-то за эти полгода уже нащупал свою тему, к примеру, у Анны Федоровой из-под кисти растут действительно талантливые цветы. Объединяет эти работы и полноцветность мира их авторов, четкость линий, не знающих сомнений. Скрытый смысл в этих картинах ищем уже мы, зрители. Манера – всюду детская, наивная, интуитивная – маргинальная в мире взрослых.

Вряд ли художники из интерната могли бы работать без подсказки. Я бы рядом с каждым именем поставила имя Татьяны Бирули. Между прочим, с психически больными людьми она работает уже больше 20 лет. Татьяна стояла у истоков программы аутсайдер-арт в Беларуси. Ее работу в ПНИ № 2 в 2009 году заметил белорусский художник и искусствовед Федор Ястреб. Состоялась первая выставка в галерее Национальной библиотеки «Лабиринт», работы художников из интерната объездили всю Беларусь, показались в Польше, Голландии.

– С единственной только целью – поменять менталитет нашего общества, чтобы наши люди увидели в человеке с психиатрическим опытом человека. И художественная студия в интернате не для того, чтобы научить человека рисовать, а чтобы он получил удовольствие от процесса, чтобы он почувствовал собственную значимость и абстрагировался от своей страшной болезни, – с волнением объясняет Татьяна Бируля.

Отметила миссию выставки разрушать стереотипы и председатель комитета по труду, занятости и соцзащите Жанна Романович, заглянувшая на вернисаж.

Татьяна Бируля научила своих художников объемным техникам: вкрапление мешковины, различных деталей, например, масок, углубляют работы. Много восторгов вызвали превращенные в арт-объекты башмаки, сумки. А еще в картины вписались стихотворные строки.

– Для того, чтобы мои девочки и мальчики могли реализоваться как можно больше, я с ними много разговариваю. И я обнаружила, что многие ребята пишут стихи, очень добрые и умные,  – рассказывает о своем открытии Татьяна Вадимовна. – Кто-то пишет картину под стихи, кто-то стихи под картину. Но все это строки наших проживающих: Веры Ионниковой, Оли Бурдак – сама она не рисует, но очень гордится, что ее стихи попадают на картины. Что касается людей с сохранным интеллектом, то мой вклад может как-то сказаться на теме, может, уговорю насчет цвета – то есть вклад чисто эстетический. А что касается инвалидов с детства, то этот вклад велик, потому что я над ними стою, показываю, обучаю новым техникам, способам наложения красок. Здесь нет моих рук, но здесь моя душа. И это сложнее, чем просто приложить руку.

Но ничто в работе, заверяет Татьяна Бируля, не рождается извне, даже название.

– Вера нарисовала этот портрет, я ей говорю: такая красивая! Она отзывается: наверно, это я. Так и озаглавили. Если даже не может человек назвать работу, по каким-то его формулировкам рождается название. Мы стараемся ни коим образом не нарушить его внутренний мир, чтобы каждый мог сказать с гордостью: это я, это моя работа.

Выставка принесла и покупательский интерес. В частности, руководитель компании «Тяньши» в Беларуси не прочь был бы иметь у себя одну из цветочных композиций. Кстати, дистрибьюторы этой фирмы совместно со студентами 10-й музыкальной школы им. Глебова организовали музыкально-вокальное сопровождение вернисажа.

Сейчас у интерната уже есть официальное разрешение на продажу картин, правда, случается это не так и часто. Если благодаря выставке в «Мастацкім маёнтку» какие-то работы продадут, а приобрести их хотели бы даже некоторые коллекционеры, средства уйдут на вечно дефицитные краски, на холсты. На буквы, из которых проживающие интерната сложат свои фразы-картины. Только так они умеют говорить из подполья своей болезни, чтобы их можно было услышать.

P.S. «Мастацкі маёнтак» – частный двухэтажный дом по ул. Краснозвездная, 31. Эта некоммерческая галерея открылась лишь весной. Хозяева дома признались в любви к искусству, разделив свое жилье с картинами и скульптурными композициями современников – себе оставили две комнаты. Формат квартирника – краткие выставки для своих и для случайных гостей. Культурное пространство это совершенно бесплатно.

Юлия ЛАВРЕНКОВА

Фото автора